«Вероника решает»: на грани безумия

автор фото: Виктория Романова

Что Вы делали бы, если узнали о том, что осталось жить всего семь дней? Сошли бы с ума или попробовали изменить свои взгляды на действительность? Любовь к жизни и вера в человека – центральные темы в спектакле Юрия Грымова «Вероника решает». 

Сюжет развивается в психиатрической больнице, где оказалась 24-летняя Вероника после неудачной попытки суицида. С этого момента начинается представление. Получится ли у девушки преодолеть трудности и снова вдохнуть в себя жизнь? Идея Коэльо достаточно хорошо воплощена в спектакле: как здоровые люди «сходят с ума» без видимых на то причин, и как от этого излечиться. 

Многочисленные художественные эффекты погружают зрителя во мрачную атмосферу психиатрической больницы. Удушающая темнота, легкий дым, свет, сопровождающие звуковые элементы словно затуманивают разум зрителя. Все это позволяет почувствовать себя на месте главной героини: ощутить безысходность, одиночество, отстраненность от окружающего мира. 

Особенность постановки – использование современных средств выразительности, таких как различные экраны, технологичные декорации, уместное использование современного сленга, что кардинально ее отличает от классических отечественных постановок театра. 

Больше всего зацепил конец – неожиданная развязка, серебристые конфетти, задорная знакомая музыка и притягивающие взгляд танцы героев. Все это в совокупности смотрится действительно здорово. После остается крайне приятное впечатление. 

Грымов своей постановкой на примере главной героини показывает, как важна каждая секунда жизни. В разные периоды мы по-иному ощущаем мир и свое место в нем, однако должны всегда верить в свои силы. Только любовь и близкие люди помогут нам справиться с любыми трудностями. 

Автор: Виктория Романова

Умрет или нет Вероника? – Вот в чем вопрос!

В театре «Модерн» стартовал показ спектакля по мотивам 

мирового бестселлера Пауло Коэльо «Вероника решает умереть» 

автор фото: Виктория Романова

Пресс-показ спектакля «Вероника решает» состоялась в театре «Модерн» 6 марта. Эта постановка – авторское прочтение режиссера Юрия Грымова знаменитого романа Пауло Коэльо. В спектакле поднимается множество важных тем, самая главная из которых – желание жить.

После неудачной попытки самоубийства Вероника оказывается в сумасшедшем доме, где врачи ей сообщают печальную новость: ей осталось совсем недолго. Сможет ли девушка победить болезнь и вернуть утраченный, столь сладкий вкус к жизни? Об этом вы узнаете на спектакле «Вероника решает». 

«Очень много вопросов возникает у нас на протяжении жизни, и от всех событий, которые происходят вообще в мире на планете Земля, возникает желание разобраться в себе. Некоторые люди не находят возможности для этого. Совершают самое страшное – кончают жизнь самоубийством. Вот это, я считаю, недопустимым при любых обстоятельствах», – так режиссер сформулировал идею, которую хочет донести до своего зрителя этой постановкой. 

автор фото: Виктория Романова

Режиссер пояснил, почему тема ему так близка: «Я совершенно четко уверен, что при любых обстоятельствах уныние – это смертный грех… Когда я прочитал это произведение, оно мне очень понравилось... Я видел два фильма, которые сняли по Коэльо «Вероника решает умереть»: один хуже другого. Это мое честное мнение… Это правда очень слабое кино. А книга замечательна тем, что она трогательная, нервная, и она для меня понятна… Я таких людей встречал, потому что это все вы, это все я. 

Грань нормальности очень зыбкая. Общество решает: «вот этот нормальный». Но человеку, который засыпался вопросами, или безумному романтику говорят: «Все, ты – сумасшедший». Это знакомо с детства. Мои родители терпели очень много. Маму вызывали в школу, и говорили: «Нина Ильинична, ваш сын – дебил». И он же побеждает на всяких художественных олимпиадах, рисует… Математику и все остальное я не понимал. А они говорят: «дебил». Мама плакала, ей было обидно. Но я не вписывался в понимание того, как ко мне относились педагоги. Вот так я прожил до 16 лет: с ощущением, что я дебил. Поэтому это мне знакомо».

Автор: Виктория Романова

Театр Дождей покажет спектакль «Дом, который построил Свифт»

Уже 17 марта режиссëр Наталья Никитина в своей постановке воссоздаст историю, основанную на реальных фактах из биографии Джонатана Свифта — прозаика, мистификатора, автора «Путешествий Гулливера».

Йеху, лилипуты, великан, человек, который живет вечность — персонажи произведений Свифта, обитающие в доме известного сатирика после того, как тот написал злополучное завещание. Все они оживут на сцене и покажут свои истории о странных вещах, которые происходят в этом месте.

«Прожить несколько жизней, увидеть перевоплощения и метаморфозы, испытать эмоции от смеха до слез. Понять, где выдумка, а где мистификация? Где игра, а где настоящая жизнь? — Во всëм этом разобраться поможет доктор Симпсон – психиатр, присланный для лечения декана», - сообщается в пресс-релизе Театра Дождей.  

Автор: Алиса Гилейник

ВОХ Рецензия: «Тайна Сивиллы Дорсетт»

От переживания трагедии героя до исследования внутреннего «Я»

Постановка «Тайна Сивиллы Дорсетт» была представлена театром PILGRIMS под руководством режиссёра-хореографа Виктории Актовой в арт-кластере «OFF-театр» 9 февраля.

Минимализация словесного текста, смысловой упор на жесты, определённая импровизированность сцены, большое внимание звуковым и световым эффектам, нарочитый эпатаж – всё это кричит о принадлежности «Тайны Сивиллы Дорсетт» постмодернистскому направлению, для которого достаточно типичным является обращение к теме психического нездоровья.

Собственно, режиссёр предлагает публике посмотреть на окружающий мир глазами Сивиллы Дорсетт – девушки, у которой диагностировано диссоциативное расстройство личности. Однако фокус с исследованием внутреннего мира литературного и кинематографического персонажа постепенно перемещается на исследование зрителями собственного многогранного и противоречивого «Я». Такой переход осуществляется в том числе за счёт иммерсивных элементов перфоманса, рушащих так называемую «4 стену». 

Таким образом актёры буквально вторгаются в сознание зрителя, безапелляционно вызывая его на откровенный диалог с самим собой. Такое вмешательство в личное пространство хорошо, если вызовет страх; страшно, если понимание; понятно, если удивление и удивительно, если одобрение. Однако равнодушным точно не оставит.

Стоит отдельно отметить оригинальный режиссёрский ход расслоения кульминации. Спектакль обилует сценами повышенной эмоциональности, поочерёдно сменяющими друг друга, из-за чего кульминаций становится сразу несколько. Или, иначе говоря, каждый человек в зале мог сам выбрать себе кульминационный момент, наиболее сильно срезанировавший в его душе.

Этот спектакль однозначно стоит посмотреть не только потому, что это постановка высокого качества, но и потому, что порою необходимо обратиться внутрь себя и пристально разглядеть разные грани собственного внутреннего мира.

Автор: Арсений Костюк

Искусство в движении: «Тайна Сивиллы Дорсетт» в пластическом перфомансе

Человеческая душа, подобно лабиринту, полна скрытых уголков и тайных ходов. И зачастую, нам невероятно сложно разобраться в собственных чувствах и мы сталкиваемся с запутанными переплетениями наших мыслей и эмоций. Но почему так происходит? Может это из-за детским травм, которые формируют нашу сущность и оставляют след во взрослой жизни? Или все-таки в этом виноваты разные личности, живущие внутри каждого человека? Именно на эти вопросы уже 9 февраля в 20:00 ответит пластический перформанс «Тайна Сивиллы Дорсетт». 

В основу спектакля легли реальные события из жизни Сивиллы Дорсетт – первой девушки в истории психоанализа, у которой было обнаружено «множественное расщепление личности». Позже подобное психологическое заболевание было выявлено у Билли Миллигана, чья история получила всемирную огласку.

«История Сивиллы побуждает нас взглянуть в самые потаенные уголки собственной души и задуматься, какие личности живут внутри. Ведь в каждом из нас есть стороны, которые мы любим, и которые отрицаем.

Спектакль «Тайна Сивиллы Дорсетт» рассказывает о смелости посмотреть в глаза своей внутренней тени, страхам, каким-то старым историям, которых мы старательно избегаем. Это возможность соприкоснуться с исцеляющей правдой в глубине своей души и услышать себя: какое прошлое тянет меня назад, в чем я боюсь себе признаться, и понять, что ты в этом не один. Всегда есть кто-то, кто может поддержать тебя и помочь», – делится с редакцией BOX актриса Анна Карпина.

Постановка «Тайна Сивиллы Дорсетт» увидит свет в исполнении театра PILGRIMS, который является по-настоящему живым и свободным пространством, для выражения себя, своих чувств и эмоций. Основатель и руководитель театра, а также режиссёр- хореограф спектакля – Виктория Актова.

Автор: Яна Кондрат

Мультфильм из России попал в лонг-лист премии «Оскар»

Работа Варвары Яковлевой, мультипликатора из России, под названием «Ванлав» была отобрана в категорию «Анимационный короткометражный фильм» на премии «Оскар».

Проект повествует о девушке, которой пришлось находиться в своем доме с враждебными и незваными гостями. История о том, как главная героиня справляется со своими недругами. Мультфильм прошел более 30 киносмотров и вызвал немалый отклик у аудитории. Тем самым проект занял свои заслуженные места и в лонг-листе «Оскара», и в списке в области кинематографии кинопремии «Золотой орел».

Автор работы в 2017 году стала выпускницей факультета режиссуры школы-студии «Шар». Варваре Яковлевой не впервые получать разнообразные награды, однако «Оскар» смирно ждал своего часа.

Самая главная американская премия откроет свой шорт-лист 21 декабря, а претендентов назовут в конце января 2024 года.

Автор: Полина Балагурова

Узнай все о фильме за пять минут

От гениальной идеи до ее экранизации в кино путь не близкий, но все 

начинается с мысли. Она, как снежный ком, набирает обороты и воплощается 

в материальное, преследуя четкий порядок действий. Каких? 

В потоке информации XXI века многие процессы создают впечатление очевидности в исполнении – кажется, стоит лишь приступить к реализации задумки и все будет сделано в ближайшие сроки. 

Многие идеи, при современных возможностях, отвечают подобным требованиям, в то время как механизм создания кино всегда был и остается трудоемким занятием.

Один лишь сценарий обязует автора пройти следующие этапы:

1. Преподнести замысел финансистам. Отправляется письмо с предложением, краткое содержание которого призвано заинтересовать и побудить к дальнейшему обсуждению идеи. 

2. Согласовать задумку со спонсорами. Подается заявка, или синопсис, с четким, но кратким описанием сюжета на финансирование проекта. Проводится исследование на актуальность и прибыльность идеи, определяется аудитория, обсуждается бюджет и сроки.

3. Создать полноценный художественный сценарий. Подробно описывается вся история. После обсуждения со спонсорами, вносятся правки, окончательно утверждается итоговый текст, подписывается контракт.

4. Написать режиссерский сценарий. Да, они отличаются: первый описывает сюжет, порой как книга, второй пишется, как монтажный план с диалогами и мизансценами, хронометражем, раскадровками, чередованием ракурсов, оформлением звука и так далее. Помимо сценариста в разработке участвуют: режиссер, драматург, художники. Также могут вносить свои указания операторы и гримеры. В ходе работы сценарий может радикально меняться в моментах, когда того требует монтаж.

Далее автор идеи уходит на второй план, иногда участвуя в образовании кинокартины. Бразды правления передаются режиссеру, на плечи которого ложится вся ответственность за съемки. 

Его основная задача – правильно снять по кусочкам историю, чтобы потом на монтаже ее скомпоновали в сам фильм. Соответственно, ориентируясь на монтажный план, режиссер, жонглируя своими техническими навыками, определяет стиль фильма, задает движение камеры, ее ракурс и фокус, последовательность кадров, количество и качество эффектов, призванных усилить эмоциональное восприятие и мотивацию зрителя. Как связующее звено, он координирует всю съемочную группу и актеров. Его видение картины направляет оператора, подсказывает героям сюжета о тех или иных нюансах поведения в кадре. Также режиссер отвечает за постпродакшн и продажу продукта. 

После снятия всего материала, а зачастую и вовсе параллельно, картину, как пазл, собирает монтажер:

1. Просматривает дубли, выбирает самые лучшие кадры, следит, чтобы не мелькнуло чего лишнего в камере.

2. Незамыленным взглядом определяет последовательность фактов. Их очередность должна выстраивать гармоничную цепочку, дабы зритель не сбивался с толку.

3. Обрабатывает погрешности визуальной составляющей картины, добавляя спецэффекты и компьютерную графику.

4. Синхронизирует видеоряд с музыкой, шумовыми эффектами, титрами и прочее.

Вся работа сопровождается участием режиссера и оператора. Также параллельно идет согласование видеоряда с продюсером и сценаристом с целью получения желаемого результата. Часто конечный формат окончательно утверждается непосредственно перед релизом, так как продюсер и режиссер до последнего «гоняют» свое детище, чтобы не выпустить, по своей неосмотрительности, наполненное ляпами кино.

Автор: Юлия Фролкина

«Лед 3» на экранах в День святого Валентина

На экраны кинотеатров страны выйдет фильм, который станет продолжением нашумевшей истории. 

Режиссером проекта выступил Юрий Хмельницкий. Он максимально постарался передать сказочную атмосферу и в новой части фильма. В нем 

присутствуют все важные элементы, за которые зрители так полюбили эту историю: стремление к мечте, искренние чувства, трудные семейные взаимоотношения, процесс взросления.

Роли отца и юной фигуристки исполняют Александр Петров и Анна Савранская. Тренера Ирину Шаталину в очередной раз сыграла Мария Аронова. Роль возлюбленного Нади исполнил Степан Белозеров.

Третья часть «Льда» будет выпущена 14 февраля 2024 года при поддержке Фонда кино.

Автор: Анастасия Белявина  

Энтони Хопкинс в трейлере драмы «Одна жизнь»

Вышел оригинальный тизер фильма «Одна жизнь» от режиссера Джеймса Хоуза. 

Фильм снят по книге Барбары Уинтон «Если это возможно... Жизнь сэра Николаса Уинтона». В ней рассказывается история банкира, сумевшего организовать спасение более 600 детей-беженцев от смерти в концлагерях во время Второй мировой войны. Уже в зрелом возрасте, спустя полвека после своего подвига, он узнал, что его операция увенчалась успехом. Ему представилась по истине уникальная возможность лично встретиться со спасенными им людьми в одной из телевизионных программ.

Мировая премьера «Одна жизнь» состоялась на кинофестивале в Торонто. В 2014 году президент Чехии Милош Земан наградил 105-летнего сэра Николаса Уинстона, известного в мире как «британского Шиндлера», высшей наградой страны – орденом Белого Льва. Это было сделано в знак признания его вклада и заслуг в спасении более 600 детей-беженцев во время Второй мировой войны. 

Фрагменты программы BBC That`s Life! попали в социальные сети, и Уинтона пригласили рассказать свою историю. Передача была призвана публично признать его героизм и привлечь внимание широкой аудитории к вкладу Уинтона в спасение детей в военное время.

В картине снялись Энтони Хопкинс, Хелена Бонем Картер, Ромола Гарай, Лена Олин, Джонатан Прайс и Джонни Флинн.

Показ фильма в России запланирован на 11 апреля 2024 года.

Автор: Ольга Мусиенко

«Цирковая авантюра» на открытом воздухе

 «Деревня зверей»: «Антикварный цирк» и актеры Училища циркового и эстрадного искусства имени Румянцева устраивают совместное представление в рамках проекта «Образцовые елки».

Традиционный символ Нового года, циферблат, станет основой для новой театральной постановки режиссера Елены Польди. Спектакль будет проходить в Образцовпарке на свежем воздухе. Дизайн пространства будет выполнен Елизаветой Дзуцевой, а все будет разыгрываться внутри часов, среди гирек, стрелок и шестеренок. Ольга Никитина занимается созданием красочных кукол для театрального действия.

С 20 декабря 2023 по 14 января 2024 года приглашаются зрители старше шести лет на специальную программу. Важная информация о дресс-коде мероприятия: необходимыми атрибутами для посещения станут теплая зимняя одежда и обувь, варежки, шапка и хорошее настроение. Также советуют взять с собой термос с горячим питьем.

Автор: Ольга Мусиенко

«МАММА МИМО! или Мюзикл пошел не так» в Москве

Премьера пройдет 19 декабря 2023 года на сцене театра «Маска» в МДМ. Мюзикл пародийного жанра представят: организация «Бродвей Москва» Дмитрия Богачева, MTC-Live и «Яндекс Афиша».

Публику ждет весьма уникальный бэкстейдж – показ жизни театрального закулисья. Линия действа формируется вокруг абсурдных идей мужчины, руководителя завода, решившего заказать у непрофессиональной труппы постановку мюзикла «Mamma Mia». Апогей ждет зрителей в заключительной части представления, поскольку пожелания шефа приводят к неожиданной концовке.

Над созданием мюзикла работают Анна Шевчук – режиссер спектакля, Ирина Кашуба – хореограф, Максим Обрезков – сценограф, Сергей Плотов – композитор и сценарист и другие.

Автор: Кристина Немцова

В Москве состоялась премьера фильма «Дворец»

Для российских зрителей премьера сатирической комедии «Дворец» Романа Полански состоялась в «Художественном» 23 ноября.

Мировая премьера «Дворца» осуществилась на 80-м кинофестивале в Венеции, который прошел в 2023 году, а в ноябре его смогли увидеть и московские зрители. Прокату картины на российских экранах содействует кинопрокатная компания «Про:взгляд».

Авторами сценария стали Роман Полански и Ежи Сколимовский. Ключевые роли достались таким артистам, как Микки Рурк, Фанни Ардан и Александр Петров.

Фильм повествует о событиях, произошедших перед самым наступлением 2000 года, в отеле The Palace в Швейцарии. Судьба свела в одном месте постояльцев и работников гостиницы, которые общаются между собой с особой непосредственностью, ханжеством и юморной глупостью.

Российским зрителям кино презентовали Александр Петров, Антон Пампушный и Стас Тыркин, программный директор кинотеатра «Художественный».

Как рассказала изданию ТАСС пресс-служба Тыркина, Роман Полански, несмотря на свой 90-летний возраст, фонтанирует энергичностью, бесшабашностью и легким цинизмом. Перед зрителями проходят множество персонажей, имеющих признаки физической и моральной деградации. Все они идеально сочетаются между собой с драматургической и ритмической позиций. 

Автор: Кристина Немцова

Антон Лапенко тайно готовился к анонсированию четвертого сезона

В декабре 2023 года ожидается выход нового сезона веб-сериала «Внутри Лапенко».

В заключительной части вселенной нас ждет интересный приквел, полный увлекательных воспоминаний о детстве любимых героев. Вместе с катамарановской молодежью мы посетим летний лагерь «Лисья горка», где нас ждут захватывающие приключения и интереснейшие события!

Познакомьтесь с наивным инженером и его неуклюжим одноклассником Зириным. Узнайте, что за мальчик Игорь Катамаранов, и посмотрите, как новый студент Американского киноинститута Ричард Сапогофф завоевывает сердца девушек. Станьте свидетелем выходок местных хулиганов, братьев Стрельниковых, и проследите за рождением легендарной группы «Малиновый фантомас». И, конечно, наконец-то раскроется самая большая тайна, омрачавшая предыдущий сезон, – кто такая загадочная Особа, существует ли она на самом деле и что за событие заставило инженера вызвать ее в своей фантазии... 

Важной особенностью этого сезона является то, что все роли, как взрослые, так и детские, исполняет Антон Лапенко. 

Новые эпизоды будут выходить в эфир с 4 по 8 декабря, посмотреть их можно на VK Video. Ждем увлекательного путешествия в мир Лапенко!

Автор: Валерия Медникова

 «Ивановы-Ивановы» возвращаются

Работа над фильмом по мотивам популярного сериала возобновляется, и комедия будет показана в кинотеатрах. 

Полнометражная кинолента будет называться «Ивановы-Ивановы. Новогодние приключения».

Внутренние съемки фильма проходят в Москве. Для создания кино художникам пришлось сконструировать макет самолета из деталей воздушного судна. Издание Кино-Театр.ру пишет, что съемочной группе атмосфера по душе, и она помогает почувствовать приближение праздника.

Станислав Дужников, более известен по сериалу «Воронины» в роли Лени, поделился с Кино-Театром.ру своими впечатлениями о наступлении праздника. По его словам, на улице город потихоньку начинает гореть новогодними огнями, елочки, как символы предстоящего праздника, наряжаются, а снежинки приклеиваются на окна. Символ Нового года, с которым не посоревнуешься – это «Ирония судьбы». Я верю, что наш фильм сможет стать любимым новогодним фаворитом зрителей наравне с другими.

Для красочных кадров актеры посетят Армению и Сочи. Можно будет увидеть местные дороги, рестораны, горы и многое другое.

 Изданию Кино-Театр.ру режиссер Сергей Знаменский рассказал, что новогоднюю историю, которая будет разворачиваться в Армении, представить невозможно без коньяка, вкусной еды и гор, ведь все это – олицетворение самой страны. Пожары, погони и пули бандитов будут частью этой «трагедии», но вместе с ними появится и загадочная атмосфера Нового года, встречающая героев на каждом шагу и создающая зажигательное праздничное настроение.

Автор: Валерия Медникова 

Переосмысление «Адрианы Лекуврер» в Большом театре

На подмостках Большого театра 16 ноября состоится опера Франческо Чилеа в новом представлении Евгения Писарева.

Два французских драматурга, Эрнест Легуве и Эжен Скриб, создали в середине XIX века пьесу «Адриенна Лекуврер». В ней писатели рассказывают о жизни одной из самых заметных фигур труппы «Комеди Франсез», актрисе театра эпохи Просвещения. Судьба девушки впоследствии заинтересовывала немалое количество режиссеров-постановщиков, ее играли и Элиза Рашель, и Элеонора Дузе, и Сара Бернар.  В числе прошедших за последнее время высоко оценили постановку «Адриана Лекуврер» Франческо Чилеа, и сейчас в Большом театре ею занимается Евгений Писарев.

Для мастера это значимое событие. Он – художественный руководитель Театра им. А. С. Пушкина, а в нем 100 лет назад была поставлена опера «Адриенна Лекуврер» Скриба.  Главная роль в ней Александра Таирова оказалась среди самых важных в судьбе знаменитой актрисы Алисы Коонен. Она видела большое сходство между собой и актрисой, не героиней, труппы «Комеди Франсез» Андриенной Лекуврер. Такой параллелизм, как утверждает сам Евгений Писарев, и сыграл значимую роль в работе над оперой в Большом.

Режиссер дал интервью пресс-службе театра, где сказал, что хочет передать всю хронологию событий искренне, насколько это возможно.  Без лишней театральности, хоть и в кринолинах, и буклях.  Через одежду и архитектуру зритель сможет почувствовать атмосферу XVIII века. Костюмы придумывала Виктория Севрюкова, а великолепный занавес – дело рук Зиновия Марголина.

 «В моем представлении Адриана Лекуврер, как актриса, переносит театр вовсе и везде, она все время репетирует. Иона реальную жизнь привносит в театр, а театр привносит в жизнь. И в этом и её величие, и её трагизм. Почему она и погибает, как мне кажется», – говорит о своей работе Писарев в интервью пресс- службе театра. Ведущие роли сыграют Светлана Лачина и Динара Алиева. Олег Долгов исполнит Мориса, а Ксения Дудникова и Агунда Кулаева – Принцессу де Буйон. Также в работу над оперой вовлечены: режиссер по пластике – Албертс Альбертс, дирижер-постановщик – Артем Абашев, художник по свету – Дамир Исмагилов и хореограф – Александр Конников.

Автор: Полина Балагурова

Выходит сериал «Кеша должен умереть» 

Премьера сатирического сериала «Кеша должен умереть» состоится в онлайн-кинотеатре KION 1 декабря.

Константин Богомолов здесь – и режиссер, и актер, исполняющий одну из главных ролей. Вместе с ним играют: Юлия Снигирь, Юлия Александрова, Александра Ребенок, Игорь Верник и Василиса Перелыгина.

Поведение современных людей стереотипно, и режиссер образно это показывает через героев фильма. Взаимоотношения людей полны абсурдных ситуаций – это наглядно видно на примере истории с Кешей.

Как сообщается в издании Собака.ру, Константин Богомолов сразу «понял» ситуацию, описанную в сценарии. Он отметил, что в процессе съемок группа старалась реализовать тонкое сочетание иронии и драматизма, так интересное зрителю. 

По затее сценаристов фильм должен тронуть души зрителей, развлечь их, показать реальность и заставить осмыслить жизненные устои.

Автор: Кристина Немцова

Комедийный спектакль «Мизантроп и я» в РАМТе

В Российском академическом Молодежном театре ордена Ленина стартовал показ спектакля.

«Мизантроп и я» – комедия, основанная на пьесе Мольера, рассказывающая историю о неудобном, но честном человеке. Наш герой прямолинеен и открыто критикует все, что видит, ненавидя лицемерие светского общества. 

Спектакль не только позволяет заглянуть за театральные кулисы, но и увидеть истину о человеческих страхах и боли, связанных с актерским мастерством. Не пропустите шанс окунуться в атмосферу жизни, где искренность соприкасается с фальшивым блеском и где искусство переплетается с реальностью. Спектакль «Мизантроп и я» представляет захватывающий путь приспособлений и изменений, где каждый шаг приводит к потерям или возможностям роста.

Режиссер Екатерина Половцева представила произведение французского драматурга как череду компромиссов и сделала сюжет на современный лад: «Мы хотим перенести Мольера в наше время, чтобы его пьесы звучали так же остро и смешно, как в XVII веке. Сегодня у нас есть два пути: молчать и терпеть, или идти на баррикады, используя слово, чтобы трогать сердца людей. Оба эти пути говорят о разрушении – либо внутреннем, либо внешнем. Счастье и гармония уже не 

актуальны, речь идет о выживании в череде компромиссов».

Не упустите возможность окунуться в это захватывающее путешествие вместе с актерами на сцене РАМТа. Ведь на небольшой сцене сам зритель сможет стать участником съемочного процесса и почувствовать себя героем мольеровских размышлений.

Автор: Ольга Мусиенко

Началось производство фильма «Энола Холмс 3»

Глава отдела Netflix Скотт Стубер утвердил продолжение детектива «Шерлок Холмс».

 Как рассказал режиссер изданию Collider, уже во всю ведется работа над сценарием. Скотт считает, что серия фильмов про Шерлока Холмса долговечная. Также он отметил, что компания Warner Bros уже отлично поработала с Робертом Дауни-младшим и Джудом Лоу, поэтому есть все основания развивать эту киновселенную. 

Стубер отдельно выразил радость, что Милли Бобби Браун продолжает работать на Netflix, ведь стриминговый сервис фильмов и сериалов стал для нее родным. 

О сюжете фильма «Энола Холмс 3» пока ничего не сообщается. Однако второй эпизод, вышедший в 2022 году, дал подсказки, что зрителям следует ожидать дальше. В сцене после титров «Энолы Холмс 2» Шерлок встретил своего будущего друга доктора Джона Ватсона. 

Автор: Валерия Медникова

Начинаем новый год с «Холопом 2»

Во всех кинотеатрах с 1 января 2024 года мы сможем увидеть продолжение русской комедии. 

Во второй части кассового фильма «Холоп» участвует та же команда, что и в первой части, включая сценариста и продюсера. Режиссером фильма вновь стал Клим Шипенко.

    В главном новогоднем сиквеле зрители увидят того самого Гришу, главного героя первой части. Он – бывший кутила, побывавший в роли холопа из позапрошлого века и изменившийся в лучшую сторону.

После этого путешествия в «прошлое» он становится более чувствительным ко всякому роду несправедливости и замечает беспредел, который порождает Катя, не привыкшая ни в чем себе отказывать. Неудивительно, что в итоге девушка, считавшая себя цветом общества, оказывается в другом времени и в другом социальном положении.

Во второй части одну из главных ролей исполнит Аглая Тарасова, известная по мелодраме «Лед». Неизменные Милош Бикович, Иван Охлобыстин и другие порадуют актерской игрой и раскрытием своих персонажей.

Автор: Валерия Медникова 

Известна дата выхода второго сезона сериала «Дом дракона»

На пресс-конференции в Нью-Йорке 2 ноября Кейси Блойс сообщил дату выхода в эфир.

Премьера состоится на канале HBO в начале лета 2024 года, об этом сообщает издание Variety. Глава телевизионного проекта заявил, что зрители увидят продолжение истории дома Таргариенов в первых сериях. Также в сообщении упоминалось о восьми эпизодах.

Съемки второго сезона «Дома дракона» начались в апреле 2023 года, к этому времени сценарий был закончен.

В настоящее время телеканал готовится к продолжению, ведь Блойс подтверждает, что «…скорее всего, сериал продержится не один сезон»

Автор: Валерия Медникова

«Оппенгеймер» по-Нолански: философия и гениальность

В мировой прокат вышел фильм Кристофера Нолана «Оппенгеймер». Картина претендует на высокие оценки со стороны кинолюбителей и успела заявить о себе как о драме с актуальным в наши дни подтекстом. 

Среди режиссеров Кристофер Нолан известен своим интеллектуальным подходом. Фильм «Довод», вышедший под его эгидой два года назад, продемонстрировал так называемые очевидные «advantages» и «disadvantages» этого интеллектуального метода, однако в этом году грянул долгожданный «Оппенгеймер», собирающий положительные отзывы критиков и обычных зрителей. Так давайте же разберемся: в чем суть довольно-таки успешного релиза? 

Мастерство Кристофера Нолана, его выверенная техничность и аутентичная методология в создании картины делают ее кинематографичной. При просмотре фильма может возникнуть нешуточное ощущение взрыва сверхновой в голове: атмосферная музыка, быстрая смена кадров, диалоги, в которых делается акцент на особых деталях, характерные герои – все это оказывает даже психоделическое влияние на восприятие зрителя.

Актерский состав также производит должное впечатление: помимо Киллиана Мерфи, в картине снялись Эмили Блант, Флоренс Пью, Роберт Дауни-младший, Гэри Олдмэн, Алекс Вульф и другие именитые персоны. И хотя любовные линии получились «мимопроходящими», все актеры показали, что их не зря пригласили в этот фильм.

В «Оппенгеймере» затаены гуманистические, философские вопросы и острая проблематика. Таким образом прослеживается и позиция Кристофера Нолана касательно неоднозначности личности Роберта Оппенгеймера.

Автор: Дарья Жучкова

Реабилитируется ли «Велма» во втором сезоне?

Объединён ный сервис HBO и Discovery+ — Max заявил о выпуске нового сезона мультипликационного сериала о самой умной девочке корпорации «Тайна».

Напомним, что сюжет первого сезона впервые вращается не вокруг компании ребят, занимающихся раскрытием преступлений, а повествует о жизни юной Велмы Динкли, о буднях девушки до попадания в команду. Здесь и первая любовь, и отношения со сверстниками, и типичные подростковые адаптация, и поиск себя. Неизменно одно — расследования.

Мировая премьера шоу состоялась 12 января 2023 года и, несмотря на многообещающий сюжет и огромную базу фанатов оригинальной истории о говорящем псе Скуби-Ду и его друзьях, спин-офф «Велма» получил шквал негативных отзывов, как от профессионалов, так и от обычных зрителей. Что послужило катализатором данной реакции — темнокожий Шэгги, отсутствие четвероногого друга или нетрадиционная ориентация главной героини — обо всём по порядку. 

Американское издание о музыке фильмах и культуре Paste пишет: «Мешанина идей, которые не сочетаются вместе. Особенно это касается юмора. Комедия завершается в тот момент, когда она погружается в абсурд с визуальными приколами и всем тем, что говорит Фред. Терпит неудачу и разочаровывающий подход к метаюмора». 

Несмотря на негатив, который сериал успел нацеплять в разных местах, зрители нашли и за что похвалить авторов работы. Так, журналисты отмечали детально продуманные гендерные и расовые вопросы мультсериала, а также отличное сочетании перипетий жизни девочки-подростка и её увлечения криминальным миром. Любители поностальгировать нашли для себя ответы на многие вопросы, например, почему Велма произносит слово «Джинкс!» в определённых ситуациях. Если вам интересно узнать чуть больше о прошлом таинственной корпорации, советуем посмотреть и сформировать собственное мнение.

Подробности и дата премьеры второго сезона пока не известны.

Автор: Елена Гальцева

В Москве проходит летний марафон фактических фильмов

В столичном киноцентре «Октябрь» с 23 июня открылся девятый международный фестиваль документального кино «Докер». На протяжении 10 дней гостей мероприятия ожидает насыщенная программа, состоящая из 40 новых фильмов от разных стран мира. 

Конкурсная программа будет поделена на проекты полного и короткого метра, после просмотра которых зрители и жюри определят победителей в семи номинациях. Параллельно для гостей откроются три специальные секции: секция образовательного кино; «Док Терапия» — её картины будут посвящены ментальному здоровью; «Док Станция», в этом году представляющая 15 фильмов, снятых в различных уголках России. По итогам зрительского голосования будет определён победитель и в этой программе тоже. 

Стоит отметить, что после показа некоторых картин будет проходить её обсуждение с авторами, об этом сообщили организаторы скорого фестиваля. Более того, помимо просмотра фильмов гостей ожидают профессиональные дискуссии, в ходе которых участники поговорят на тему настоящего и будущего индустрии, выделят проблемы современной системы образования в школах кино и, наконец, обсудят дальнейшую роль машинного интеллекта в искусстве создания фильмов.

С полной программой фестиваля «Докер» и другими его подробностями можно ознакомиться на официальном портале мероприятия.

Автор: Исмира Тагирбекова

Новые «Трансформеры» получили отзывы

Ещё 6 июня спал запрет на распространение обзоров на «Трансформеры: Восхождение Звероботов», в сети появились отзывы критиков. Картина получила похвалу, но сдержанную: на Metacritic отдана оценка в 42 балла, на Rotten Tomatoes — 55 % на основе 113 мнений. Релиз киноленты назначен на 9 июня.

Критика

В основном обозреватели ставят вопрос о сюжетной целостности и логике, хотя, казалось бы, наличие пяти сценаристов в титрах должно бы сопутствовать обратному.

Потребовалось пять сценаристов, чтобы придумать эту несусветную чушь, в которой есть вся драматическая интрига и эмоциональная глубина субботнего утреннего мультфильма «Трансформеры». «Восхождение Звероботов» кажется фильмом, который воюет сам с собой, поскольку Кейпл-младший пытается сбалансировать работу персонажей с глубоко глупыми знаниями об автоботах, которые покорно раскрывают такие таланты, как Мишель Йео.

Не в силах подняться над внутренним конфликтом, этот фильм одновременно скучный и одноразовый. Несмотря на то что это даёт возможность для создания более взаимосвязанных франшизных фильмов, это чудовище, которое нужно подавить», — подытоживает критик с LA Times Кэти Уолш.

Автор: Георгий Волощук

Что происходит с кинорынком в России

В 2022 году на рынке кино и сериалов произошли изменения — российские кинотеатры впредь работают без крупных мировых новинок, а цифровые видеосервисы не дают возможности посмотреть некоторые зарубежные сериалы и фильмы. Как и какими методами киноиндустрия адаптировалась к новой реальности — разберём в нашем материале. 

Отсутствие конкуренции должно было спровоцировать рост интереса к местному кинематографу, и если оценить долю российских фильмов в общих кассовых сборах, то она увеличилась с 25% до 51% за последний год. Но если посмотреть на абсолютные цифры продаж, то можно отметить, что зрители не стали более заинтересованы в отечественных фильмах — общая выручка увеличилась всего на 1,6 млрд рублей: с 10,4 до 12 млрд.

В январе этого года российскому кинематографу удалось сохранить свою репутацию благодаря фильму «Чебурашка». Эта картина, созданная режиссёром Дмитрием Дьяченко, собрала 6 млрд рублей и стала самым успешным отечественным фильмом в истории кассовых сборов. Второе место в этом списке занял «Вызов» с более чем 1,5 млрд рублей, набранных за четыре недели. Однако чтобы поддерживать кинотеатры на плаву, нужно регулярно выпускать фильмы такого масштаба.

Легальное пиратство

Российские парламентарии разрабатывают закон о принудительном лицензировании контента для решения проблемы с недоступностью западных релизов. Подобные меры позволят через суд получать право на прокат картин, которые стали недоступны в России. Изначальный вариант постановления содержал планы распространения на книги, музыку и софт, но в итоге был ограничен сферой кино.

Этот закон поддерживают некоторые независимые и региональные кинотеатры. Однако большинство прокатчиков уже начали показывать западные фильмы и не ждут принятия закона, используя практику так называемого предсеансного обслуживания. Это означает, что билеты продаются на другой фильм, например, на российскую короткометражку, а вместо рекламы перед ней показывают запрещённый блокбастер. Так, «Аватар: Путь воды» в билетах и чеках скрывался под названием «Сверхлюди».

Тем не менее даже с использованием нелегальных методов кинотеатры не могут получить такой же доход, как пару лет назад. Раньше студии-прокатчики занимались рекламой фильмов, но сегодня обычный зритель часто не знает, где и как посмотреть нужное ему кино.

Стриминги / цифровые видеосервисы

За прошедший год большинство иностранных стримингов ушло с российского рынка: Netflix прекратил свою деятельность, Amazon Prime заблокировал доступ для пользователей с российскими IP-адресами. Теперь единственным крупным зарубежным сервисом остался только Apple TV+, но и тут не так просто произвести оплату.

Несмотря на это, в течение 2022 года отечественный рынок стриминга вырос на 5 % по выручке. Лидером по количеству подписчиков уже несколько лет остается «Кинопоиск» — к концу прошлого года им пользовалось 17,8 % жителей городов в возрасте от 16 до 55 лет, согласно статистике. «Иви» и Wink поделили второе место по числу активных пользователей. Количество платных подписчиков на Premier выросло на 45 %.

В четвертом квартале аудитория стримингов в основном увеличилась за счёт молодежи от 16 до 24 лет. У «Кинопоиска» больше всего молодых подписчиков, в то время как аудитория 25–55 лет наиболее активна на Wink.

Однако не все, кто лишился зарубежных сервисов, готовы оставаться на отечественных платформах. Проблемой, стоящей за прекращением подписок, может служить ограниченный выбор контента. Согласно данным аналитиков TelecomDaily, ведущие сервисы стриминга потеряли от 5 до 42 % контента только за первое полугодие 2022 года. И эта тенденция будет продолжаться, так как права на популярные западные фильмы и сериалы истекают.

Чтобы решить эту проблему и привлечь более широкую аудиторию, стриминг-сервисы начали активно инвестировать в производство оригинального контента. Как показывают исследования, количество новых проектов онлайн-кинотеатров выросло на 28 % за 2022 год.

Пиратские версии

Увеличившееся количество блокировок контента и отсутствие возможности просмотра зарубежных сериалов и фильмов привели к росту интереса к пиратским ресурсам. Согласно данным за март 2022 года, трафик на таких платформах удвоился. Только за три месяца прошлого лета «Яндекс» заблокировал на 42 % больше ссылок, чем в 2021 году. В январе 2023 года в реестр антипиратского меморандума было внесено более 76,5 млн ссылок.

Хотя культура легального просмотра контента становится привычнее с каждым годом, ренессанс пиратства способен уничтожить эту тенденцию. Нередко пользователей отталкивает отсутствие нужного наполнения на доступных ресурсах типа «Кинопоиска» и «Амедиатеки», из-за чего приходится использовать VPN и качать фильмы по торрентам. В таком случае у потребителя возникает оправданный вопрос — почему полностью не перейти на бесплатный контент.

Объявлена конкурсная программа «Пилота»

Фестиваль первых серий сериалов — профессиональное место, где общаются создатели сериалов и актёры. «Пилот» состоится с 22 по 25 июня в городе Иваново. В этом году в программу войдут новые сериалы — независимые, телевизионные и платформенные. 

«Игра головой» — это детектив и драма. В сериале говорится про Михаила Нефедова — гения-математика с достаточно редким синдромом саванта. Главный герой сталкивается с бандой, с которой в дальнейшем и начинает войну.

Драма «Я иду искать» — об Алёне, которая чувствует вину за совершенный поступок, понёсший за собой неприятные последствия. Девушка разрушает и свою жизнь, и жизнь близких ей людей.

«Престиж» — это картина о городе, в котором жили избранные люди. Все были счастливы, пока не объявился волк, который впоследствии утащил одну няню в лес. Жители посёлка «Престиж» начинают подозрительно смотреть друг на друга. У каждого свои тайны, но, как обычно говорят, рано или поздно всё тайное становится явным.

«Киберпапа» — это комедия о простом сварщике Игнате, который хочет наладить отношения с пасынком. Специально для этого герой вступает в команду «Пираньи», в дальнейшем становится её лидером и «киберпапой» в для ребят.

В комедии «Мамонты» мы знакомимся с пожилым человеком, который по наивности перевёл все сбережения мошенникам и теперь упорно пытается изучить все стороны интернета, чтобы вернуть свои деньги.

«Одна жизнь» — драматическая история о геймере, который постоянно сидит за компьютером и неожиданно для себя сходится с персонажами, вышедшими из-под контроля компьютерной игры.

«Ира» — комедия о тридцатилетней девушке со вспыльчивым характером. Она всеми способами пытается наладить свою личную жизнь и решить проблемы, которые у неё есть. В этом сериале главная героиня обсуждает со зрителями, что именно её тревожит.

«Макс и Гусь» ― комедия о простых парнях, один из которых потом становится человеком, устрашающим почти всю Пензу. Он решает все проблемы с помощью подпольного бизнеса.

Все действия сериала «Цербер» происходят зимой 1826 года в Санкт-Петербурге. Комиссия ищет участников восстания декабристов. После этого резко наступает период жестоких убийств. Что дальше — загадка.

«Шеф» — комедийный сериал о шеф-поваре по имени Кай. Он работал в престижном ресторане, но судьба переносит его готовить шаурму на окраину города. Однажды ему поступает предложение вернуться в шефы, но вот загвоздка — ресторан находится в Сочи, откуда Кай сбежал.

«Макрон» — комедийная история. Все начинается с того, что молодой человек приезжает на День рождения своей мамы со спутницей. Это вызывает резкую негативную реакцию у родителей и родственников парня — они не могут понять и принять того, что молоденький парень встречается с их ровесницей.

Сериал «Сидоровы» рассказывает про обычную семью, которая осознаёт, что оторвана от реального мира. Они не выходят из своей квартиры и вскоре понимают, что они актёры комедии. Теперь вопрос в одном — как выбраться?

«Мастодонт» — история о мужчине, который узнаёт, что у него в Москве живёт взрослая дочь. Чтобы с ней познакомиться, он устраивается к ней на работу. Ему приходится быстро разбираться с современными технологиями, но главная его задача — выжить в этом мире и начать общаться с дочкой.

Комедия «Про это самое» — о молодом человеке, который учился восемь лет, а после решил поехать в свой родной посёлок, так как больнице нужен врач. Но он не хирург, не терапевт, он — психолог-сексолог. Родители не оценили выбранную специальность, и отец в порыве злости сказал, что отречётся от сына.

«Чёрное солнце» ― детектив. История начинается в Выборге. Капитан Чагин с напарником едут на место преступления: ночью фермер застрелил трёх грабителей. Преступник оказывается бывшим одноклассником Чагина. Теперь у них одна цель — спасти фермера от несправедливого суда.

«Короче, план такой» ― комедийная история рассказывает нам о хакерах-ворах, которые из-за глупой ошибки попадаются спецслужбам. Им остаётся либо сесть в тюрьму, либо работать на свою страну.

«Лихорадка» — опасная эпидемия вспыхнула на территории Африки. На помощь прилетает бригада врачей из России, к ним присоединяются и местные лекари. Они не только спасают людей, но и пытаются вычислить того, кто закрался в их ряды и всячески мешает.

И последний сериал, который примет участие в конкурсном фестивале, ― «Безбашенная». Комедия с Екатериной Варнавой, чья героиня — жена баллотирующегося в мэры чиновника — теряет память и попадает в дом лесничего. По иронии он так же становится кандидатом в мэры города Таштагол.

Каждый год заранее становятся известны номинации. В 2023 году принять участие в голосовании смогут не только члены жюри, но и зрители. Все желающие могут попасть, но нужно зарегистрироваться на сайте фестиваля. Также будет представлена внеконкурсная программа. Показы пройдут в арт-пространстве железнодорожного вокзала Иваново. Более подробно информацию можно изучить на официальном сайте Фестиваля «Пилот».

Автор: Екатерина Костина

Шалость мальчика-аниматора удалась

Автором одной из сцен мультфильма «Человек-паук: Паутина вселенных» стал 14-летний мальчик Престон Мутанга.

Данным моментом является эпизод, в котором перед зрителями предстаёт мир Lego, состоящий из красочных строительных блоков и фигур.

Именно после популярности видео в сети Кристина Стейнберг — продюсер мультипликационных фильмов о Человеке-пауке, связалась с Престоном и предложила юноше создать сцену в стиле Lego для вселенной Майлса Моралеса. Помимо высокого качества работы, Стейнберг и ряд лучших аниматоров мира поразил возраст мальчика.

После того, как отец мальчика удостоверился в серьёзности намерений Sony Pictures Animation, для мальчика был собран новый компьютер, а также приобретена последняя модель видеокарты. Постоянные рекомендации и правки он получал от Кристофера Миллера, давно работавшего над созданием картины. На разработку сцены у юноши ушло несколько недель, включая весенние каникулы и часть времени после уроков.

«“Лего. Фильм” вдохновлен людьми, снимающими фильмы из кирпичиков Lego в домашних условиях. Именно это заставило нас захотеть снять ленту. А в «Паутине вселенных» идея в том, что герой может прийти откуда угодно. И вот появляется этот героический молодой человек, вдохновленный фильмом, который был вдохновлен такими же людьми, как он», — высказался режиссёр мультфильма Фил Лорд.

Мировой старт проката в кинотеатрах начался 31 мая. На данный момент Metacritic оценивает ленту на 88 баллов из 100, а Rotten Tomatoes ставит фильму 95% и 100%. В свою очередь, отметка Кинопоиска достигла девяти баллов из десяти возможных.

Автор: Елена Гальцева

Sweet 14+: Легкость с горьким привкусом реальности

На российские экраны вышло приятно удивившее продолжение милой истории о первой влюбленности. «14+: Продолжение» возвращает старых героев, но ставит перед ними совершенно новые дилеммы: место любовных терзаний занимают более глобальные вопросы выбора жизненного пути и взросления.

Лёше стукнуло 18. Он забирает документы из института и собирается в армию. Этому волевому решению сопротивляется его мама. Меж тем, Леша никак не может забыть Вику – свою первую любовь. Что-то начинает меняться, когда случай сводит его с энергичной и общительной Настей.

Нервная атмосфера панельных домов в первом фильме сменилась на солнечную и обманчиво уютную Москву. Давно забытое чувство единения с городом и его обитателями благодаря вербальной и невербальной тактильности персонажа Полины Гухман, Насти, вспыхивает у героев с новой силой.

Главные герои фильма «без мозгов и денег», если верить метакомментарию режиссёра, тем не менее, остро чувствуют время и пространство, в котором находятся. Еле различимые паттерны правильности и неправильности позволяют им продвигаться по жизни собственным путем, умудряясь без непосредственного лобового сопротивления людям и обстоятельствам продавливать свое право на выбор — вероятно, даже «право на ошибку».

Ностальгический мотив в определенный момент становится настолько болезненным, что продолжать жить, руководствуясь лейтмотивом «раньше было лучше», становится попросту невыносимо. Благостное московское безвременье может на время укутать сознание в «забытье», но герой не готов раствориться в этой иллюзии – он хочет чего-то реального, чего-то важного, чего-то совершенно нового и непрожитого. Фильм нарочито прямолинейно проводит здесь параллель с советским фильмом «Подранки», цитируя звучащее в нем стихотворение Геннадия Шпаликова:

«По несчастью или к счастью,

Истина проста:

Никогда не возвращайся

В прежние места». 

Картина осознанно выстраивает свою генеалогию от лучших советских образцов жанра coming-of-age. Самыми очевидными параллелями, нарочито бросающимися в глаза зрителю, являются фильмы «Курьер» и «Я шагаю по Москве». Принципиальное отличие отечественных историй о взрослении от западных заключается, в первую очередь, в том, что связано с обрядами подростковой инициации, предвосхищающими вступление юноши во взрослую жизнь. В голливудских фильмах этот процесс обычно заканчивается поступлением героя в колледж, однако, в отечественном кинематографическом пространстве, как известно, ему так легко не отделаться – нужно и Родине долг отдать. Подобно вышеназванным советским прародителям, «14+: Продолжение» ключевым этапом взросления героя делает службу в армии, не показывая при этом дальнейший путь персонажа и ограничиваясь лишь его приключениями «на гражданке».

Это один из тех немногочисленных сиквелов, которые выглядят не как повторение пройденного, а как свежий взгляд на старую тему. Несмотря на свою кажущуюся легкость, к финальным титрам может возникнуть неприятное чувство безысходности. Цельный художественный образ распадается на множество фрагментов реальных лиц, запечатленных на выцветших фотографиях новобранцев в разные периоды российской истории. Частная история возносится до архетипической, получая универсальный статус и обнажая свою цикличность. Мамы плачут, а сыновья умирают. По словам одного из персонажей фильма, так и должно быть – таков порядок вещей. Изменится ли это когда-нибудь? Ответа нет, но есть вопрос, и его, пожалуй, стоит задавать чаще, чем мы привыкли – прямо как женщина в электробусе, так сильно обеспокоенная судьбой некоего Валеры.

Автор: Павел Шалыганов

О той, что проживает на дне морском

26 мая на экранах кинотеатров мира появился нашумевший ремейк мультфильма «Русалочка». Ещё до своего выхода в свет картина привлекла к себе внимание необычным выбором актёров на главные роли. По большей части всех смутила героиня, образ которой воплотила в жизнь Холли Бейли — американская певица, наиболее известная как участница дуэта Chloe x Halle.

По этой ли причине множеству зрителей фильм действительно показался ужасным — факт остаётся фактом: готовый ремейк, так сказать, с пылу с жару, на выходе встретили двояко. С одной стороны, «Русалочку» оценивали как добрую «живую» адаптацию старого мультфильма, пригодную для семейного просмотра. С другой стороны, на картину посыпался шквал из негативных комментариев, которые по количеству ещё и превышали положительные. «Надругательство над оригиналом», — гласят многочисленные отзывы хейтеров. Однако так ли это на самом деле?

Картина начинается с уже шаблонного разговора о чудесах, который здесь разворачивается между двумя моряками. Один из них пытается убедить своего товарища, что в этих водах живут самые настоящие русалки. Второй, конечно же, не верит. Впрочем, как становится понятно пару секунд спустя, моряк-скептик — самый что ни есть настоящий принц, плывущий по морю в поисках новых земель для заключения дружественных отношений. Проходит несколько минут и вот на экранах уже появляется главная героиня фильма — Ариэль. 

Создатели ремейка не стали особо отходить от сценария диснеевской мультипликации: русалка в новой версии такая же непоседливая, любопытная и наивная. Однако с имеющимися канонами внешности её образ не вяжется, поэтому первое время учишься привыкать к ней. На самом деле,цвет кожи девушки вовсе не вызывает отторжения, он смотрится вполне гармонично на фоне морского дна. Да и первый вопрос, который возникает в голове, это не «Почему она не белая?», а «Почему не такая рыжая?» — так что Ариэль получилась вполне себе очаровательной и милой, учитывая ещё и то, что Холли Бейли по профессии не актриса вовсе. 

Такими же были друзья девушки — Себастьян, Флаундер и Скаттл. В новой адаптации авторы решили сделать их «настоящими», поэтому на протяжении всего фильма героиню сопровождали безэмоциональные краб, рыбка и чайка, запавшие в душу только благодаря хорошей озвучке. 

Кстати, стоит отметить, что в ремейке Скаттл, пернатый помощник русалки, каким-то образом сменил пол на женский и научился дышать под водой, что, наверное, можно назвать самым нелогичным явлением во всей картине. Видимо, птице тоже очень хотелось полюбоваться прекрасным подводным миром, который мастерски изобразили создатели. Именно о таких пейзажах восторженно говорят «Просто глаз не оторвать». Особенно когда замечаешь, как пресно на фоне морского мира смотрится людской. 

Следующее, что хотелось бы обсудить — это актёрская игра: скучноватая, но иногда вполне сносная. Неплохо со своей ролью справилась Холли Бейли, пусть ей временами и не хватало эмоций. Вообще, эмоции — проблема, проходящая красной нитью через весь сюжет адаптации. Особенно в этом плане разочаровал царь Тритон, которого изобразил Хавьер Бардем. Его персонажу не хватало экспрессии, и это ярко чувствовалось каждый раз, когда он появлялся в кадре. Исправляла ситуацию разве что эффектная Урсула, которая тоже получилась не без изъянов, но лучше, чем все остальные. Кроме того, помогло с этим нелёгким делом и хорошее музыкальное сопровождение, цепляющее за душу, что неудивительно, ведь в этом ремесле Холли Бейли чувствует себя как рыба в воде. 

Мари Краймбрери собрала всю ВТБ Арену

Певица и автор песен провела в Москве 12 мая 2023 года своё первое стадионное шоу под названием «Имя собственное». На представление пришли, раскупив все билеты, более 12 тысяч человек. Каким же был концерт?

На этом концертная программа не завершилась. Вслед за Москвой шоу прогремело и в Санкт-Петербурге. Позже Мари отправилась в тур по городам России, чтобы каждый поклонник имел возможность вживую увидеть то же, что и зрители двух столиц нашей страны. Так, 5 июня прошёл концерт в Кемерово, где поп-исполнительнице даже удалось претворить в жизнь мечту одной из поклонниц. Девочка, стоящая в первом ряду, подняла плакат с надписью «Мари, спой со мной», и Краймбрери с музыкантами исполнила одну из песен вместе со зрительницей.

Желаем Мари и её команде и дальше покорять вершины, которые могут казаться недостижимыми.

Автор: Дарья Пестова

«Театральные мастерские»: Дьявол на сцене, но без Булгакова

Театр начинается с вешалки. Но это для зрителей. А с чего он начинается для актёров? Репетиции, кастинги, конкурсы — прежде, чем сорвать полный зал оваций, исполнители всех возрастов проходят длинный путь. Роль такой «дороги из жёлтого кирпича» взял на себя фестиваль «Театральные мастерские».

Нет, пол героям не меняли, просто добавили пару девчат на фон и обеспечили Джека правой рукой в виде волевой и решительной хористки Сары, которая делит с ним роль антагониста (а в некоторых сценах и полностью берёт это амплуа на себя). В гендерно-смешанной труппе подобное решение более чем обосновано. 

Армия креативных пауков покоряет людские сердца

В мировой прокат вышел анимационный фильм «Человек-паук: Паутина вселенных». За короткий промежуток времени сиквел успел собрать 208,6 млн долларов. По сделанной кассе в первый же день проката (51,75 млн долларов) картина обошла третьих «Стражей Галактики» и «Братьев Супер Марио в кино». 

От сказки к кошмару: Принцесса Disney встанет на путь мести

По мотивам известной истории Шарля Перро «Спящая красавица» планируют создать хоррор-фильм. Об этом в своём материале рассказал портал Bloody Disgusting. 

Вы любите сцены? А я на них проводил реставрацию

Историческое здание Театра имени Владимира Маяковского с 1 июня закрывается на ремонт. 

Сейчас труппа находится в большом гастрольном туре по стране. Актёры ещё посетят города Архангельск, Тобольск, Абакан и Санкт-Петербург. Пока дата открытия исторического здания театра не называется.

В 2019 году оно уже закрывалось на реконструкцию, так как находилось в аварийном состоянии.

Автор: Алексей Блинков

«Кина не будет»? Netflix угрожает ответом на новые правила цензуры в Великобритании

Американская развлекательная компания пригрозила удалением фильмов и телешоу из своей британской библиотеки. Превентивные меры применят, чтобы избежать нарушения новых правил Соединённого Королевства, сообщает Deadline.com.

Органы власти Великобритании представили медиа-регулятор Ofcom, который будет должен контролировать стриминговые сервисы. Для Netflix это означает возможный штраф на сумму до 250 000 фунтов стерлингов за демонстрацию вредоносного контента.

Кто они: Иккинг и Астрид в реальной жизни

Издание Deadline раскрыло имена актёров, которые исполнят роли главных героев лайв-экшн-адаптации мультфильма «Как приручить дракона». 

Дмитрий Нагиев возвращается из творческого отпуска

В Москве стартовали съёмки проекта с актёром в главной роли, сообщает пресс-служба комедии «Зять».

Дмитрий Нагиев длительное время не появлялся на экранах. Шоумен не соглашался проводить «Премию МУЗ-ТВ» и не участвовал в съёмках 11 сезона шоу «Голос». Актёр отсутствовал на телеэкранах из-за творческого отпуска, но уже зимой 2024 года он вернётся с новой ролью в комедии.

Помимо Дмитрия, в производстве фильма участвовали Ян Цапник и Люся Чеботина. Премьеру кино запланировали на 2024 год. Последним проектом студии, ответственной за фильм «Зять», был «Праведник» — военная драма, собравшая высокие оценки зрителей и критиков. Также «ВайТ Медиа» отвечали за детективный триллер «Художник» и за музыкальное телешоу «Маска».

Автор: Алексей Блинков

Победитель Каннского фестиваля появится в кинотеатрах России

В отечественных кинотеатрах начнут прокат ленты «Анатомия падения», завоевавшей «Золотую пальмовую ветвь» в Каннах. Посмотреть картину россияне смогут с 14 сентября, сообщает компания «Про:взгляд». 

Главные роли в фильме исполнят Сандра Хюллер, Сванн Арло, Майло Мачадо Гранер и Антуан Райнарц. 

Автор является постоянным призёром премии «Сезар». Картина «Соблазн», вышедшая в 2019 году, была включена в шорт-лист Каннского смотра того же года.

Автор: Елена Гальцева

Сработал на пятёрку: анонсирована новая часть «Джона Уика»

«Таким образом мы создаем мир, где все проекты будут органично вплетены в общую историю. И к выходу пятого фильма все будет собрано воедино», — добавил ясности Дрейк.

Также председатель сделал акцент на том, что создатели вселенной Уика намерены двигаться по франшизе и следить за регулярностью выпусков игры и сериалов о реалиях мира наёмного убийцы.

В последнем фильме Джон Уик снова бросает вызов правлению кланов и выступает против нового врага — Кейна. От их сражения зависит свобода героя. Картина вышла в мировой прокат в начале марта 2023 года и уже к 20-м числам месяца стала самой кассовой частью серии, собрав рекордные 425,3 млн долларов.

Автор: Елена Гальцева

Унесённые лицензиями

Это не первый случай пропажи фильмов и мультфильмов из библиотек отечественных онлайн-кинотеатров. Так, с 1 февраля стал невозможен просмотр франшизы о Гарри Поттере из-за окончания срока лицензии.

Автор: Алексей Блинков